Je travaille sur le thème de la femme, je la représente dans sa modernité, avec ses atouts, ses sensibilités et ses failles. Je travaille avec toutes les techniques plastiques, huile, acrylique, pastels, fusain, etc.

Je dois ma passion pour la couture à ma mère, qui cousait tous nos vêtements lorsque j’étais enfant

Aujourd’hui je crée et couds moi-même des sacs, pochettes, sacoches, paniers….

Je consacre beaucoup de temps à rechercher de beaux tissus, originaux et de qualité.

J’aime l’idée d’embellir le quotidien avec des accessoires bien pensés et beaux.

Peintre toulousaine, professionnelle depuis 8 ans, je prends plaisir à travailler le dessin et la peinture acrylique.

Amoureuse de la lumière, je joue avec le clair-obscur pour donner vie à mes portraits. Choix de tonalités qui offre à mes toiles les rendu très contrasté. Intensité d’un regard, profondeur d’une émotion. Ces portraits tout juste suggérés par les zones de lumière, laissent à chacun le plaisir de voyager selon son interprétation.

La peinture figurative… pour raconter des histoires imaginaires avec le réel pour toile de fond.

Ces histoires imaginaires ou souvenirs réinventés se concrétisent au travers du Figuratif tout en laissant à chacun libre cours d’interpréter chacune de mes toiles. C’est pour cette raison que j’utilise des repères connus, qu’ils fassent partie de notre environnement quotidien ou qu’ils proviennent d’univers imaginaires comme le cinéma ou la bande dessinée. J’aime ajouter à cette description du réel une légère distorsion, que ce soit dans les cadrages ou dans l’interprétation de la lumière.

Artiste libre et formateur, Jean Yves Delille, 20 années d’expérience. Maître verrier, permet un suivi des créations ; de la conception à la réalisation du projet ainsi que la mise en place des vitraux dans le domaine des monuments ainsi que dans la décoration d’intérieur. Possibilité de stages de formation, débutant ou confirmé.

Travaillant le fer avec l’utilisation de techniques ancestrales l’atelier réalise des pièces à destination du bâtiment et de l’architecture. Usant d’un savoir faire artistique l’atelier crée autant des pièces d’art que des compositions esthétiques.

Artiste peintre, Jacques Majos, travaille la peinture à l’huile au couteau.  D’expression figurative il travaille « alla prima » pour privilégier le geste et traduire par la superposition de couches fines les ambiances d’ombre et de lumière qui composent tous ses paysages.

A travers ses peintures abstraites, Bénédicte nous dévoile une sensibilité haute en couleurs. Ses tableaux sont lumineux, vivants, empreints de douceur.

C’est une peinture colorée, intuitive, inspirante, qui reflète son imaginaire, sa sensibilité, ses ressentis du moment. Le résultat : ce sont des œuvres créatives qui viennent titiller notre imaginaire.

Installée dans le sud Vendée, au cœur du Marais Poitevin, elle y puise la sérénité et le silence.

Je crée des œuvres d’art sur toile, inspirées par la nature et les mystères autour de nous.

J’imprime, je peinte, je superpose des symboles, des textes et des images des cultures anciennes et de la science  car pour moi toute est connecté.

Je crée aussi des œuvres sur textiles, en forme de kakemonos artistiques, rideaux, coussins, foulards en soie et vêtements, pour ajouter plus de beauté et poésie à notre vie de tous les jours.

Mes sculptures, créations originales, mettent en valeur, beauté et sensualité de la Femme. J'utilise du grès blanc, matériau de qualité, qui tire sur le marbre. Mon style, influencé par la sculpture de la Rome antique, reste moderne. Chats et chatons se sont invités, au fil des années, dans mon catalogue

Artisane créatrice en Maroquinerie, réalisation d’articles en cuir en tannage végétal et autre, fait main. 

Je confectionne : sacs, ceintures, porte-monnaie…, articles sur mesures.

Cuirs venant de tanneries et mégisserie Françaises. 

Je suis à l’écoute de tous vos projets afin de les concrétiser

En lisant «les grands mots du professeur Rollin», Mélanie Becquart a décidé de contribuer au sauvetage du vocabulaire et de peindre autour des mots qui chantent, des mots intimidants ou des mots savoureux. Un symbole apparait à l’acrylique puis le mot qui s’en inspire. Un jeune éléphant flavescent pense, des mains pleine d’alacrité jouent du piano… Ces images simples et touchantes portent des mots qui se battent contre l’oubli.

Le farfelu fit irruption dans mon dessin, j'y ai mis tout ce qui vint. Je m'offre une ballade, j'y invite qui veut bien.

Voyager dans l'imaginaire, se promener dans l'univers,

Sombre au début il faut croire, Et l'incongru brise le noir

Viennent les bruits, les souve-rires au milieu des trous noirs de la mémoire.

Trous... Passages insondables entre deux "Je-ne-sais-où"

Univers animal fou en cage dans son langage, son alpha-bête,

Ici chante la joie d'être, la danse des lettres et l'extravagance des êtres

Ma création est –dès l’origine– profondément humaniste.
Dans la série « vie quotidienne » présentée ici la femme, l’homme, l’enfant se montrent ainsi sans concession mais surtout pas sans humour et encore moins sans amour : loin des canons de beauté, de l’œuvre parfaite et millimétrée sublimant le beau, les sculptures choisissent le contrepied de la « beauté du réel ».

Chacun est porteur d’un langage personnel qu’il est essentiel de découvrir, afin d’ouvrir les portes de l’imaginaire et de contribuer à une tentative d’évolution d’un monde meilleur. Je dialogue avec la sculpture depuis 1990, en France et au Burkina et tente toujours d’exprimer l’harmonie, la sérénité, la joie, l’amour, la complicité, tous ces sentiments dont nous avons besoin pour rester en Paix.

Passionné de musique, de guitares, de lutherie depuis mon adolescence, après une carrière dans la distribution automobile. J’ai effectué une reconversion professionnelle en décembre 2017 afin de faire de ma passion mon métier

Enfin, j’ai ouvert mon propre atelier en 2019 à Muret où je pratique mon nouveau métier.

N’hésitez pas à venir me voir pour partager notre passion commune ! Je vous accueillerai dans mon atelier dans lequel je vends aussi des accessoires nécessaires à tous guitaristes.

Peinture figurative sur le thème du Rugby et de la Camargue réalisée à l’acrylique et à l’huile.

Peinture abstraite ou semi-abstraite en technique mixte (aquarelle, acrylique, collages) sur toile ou sur papier Je peins de façon intuitive, je repère ce que mon  inconscient a voulu révéler Ma peinture est libre et issue de mon âme Je présente également un ouvrage : « La puissance de l’âme ». J’ai ajouté quelques mots sur mes œuvres ou chacune ou chacun pourra s’y retrouver.

Les forgerons d’autrefois battaient le fer au crépuscule de la nuit, à l’heure où le loup se confondait avec le chien. C’est de ce dicton qu’est né le nom de la coutellerie entre chien et loup. Les couteaux et outils sont en acier carbone, forgés au charbon de bois naturel, avec de l’eau ce qui permet d’obtenir un objet propre et non pollué. Le traitement thermique et le trempe sélective qui y est associée apportent souplesse et dureté.

Mon travail est basé sur l'utilisation de bois noble tel le chêne, le frêne, le noyer, l'orme... toujours d'origine locale.

Traditionnel dans l'approche de mon métier par le travail du bois massif et du bois plaqué, je me suis orienté vers la création de mobilier aux lignes contemporaines sous-tendu par les grands courants stylistiques du siècle dernier.

J'associe les lignes droites, les courbes dans la recherche d'un design sobre. Une marqueterie pourra être associée dans le même esprit

Claude René Tarrit est né à Toulouse en 1961, il a vécu au Brésil de 1995 à 2020. En 2016, il s’installe à João Pessoa où il se consacre exclusivement à la peinture, il s’établit en France en décembre 2020. Son univers se construit sur son vécu qui est saisi d’abord au fusain pour ensuite émerger de la toile une poésie. Ainsi, il s’applique à la représentation d’un monde onirique et poétique qui dans sa narrative insinue des interrogations intimes, existentielles et sociétales.

“L’art, c’est le plus court chemin de l’homme à l’homme “ A.Malraux.

Sculpteur d’hommes, créatures et chimères, Pierre fait naître ses créations de la terre d’argile.

Ensuite, il la sublime dans le métal coulé à froid : Bronze, fer, cuivre..

Ancien sculpteur chez Madame Tussaud’s à Londres, issu de la cire , Pierre imprime sa “trace propre” à ses œuvres .